近年来,很多欧的的博物馆获为了扩大展览面积和增加服务设施,改善展示条件,在不同程度上进行了扩建。在他们当中,有些博物馆的扩建活动有着一定的相似性。例如,这些博物馆大都始建于19世纪或更早;新加建的建筑体量相对独立且有通道与原先的博物馆空间相联系;扩建部分在外部形象上与并没有复制原先的古典建筑风格,等等。然而当走进这些博物馆扩建部分的展厅中,我们会发现其中的不同之处。例如,1991年完成的Sainsbury Wing of National Gallery London(UK),1996年完成的expansion of the Ny Carlsberg Glyptotek(Denmark),以及完成于2007年的THE PRADO EXTENSION( SPAIN),在这些博物馆扩建部分的画廊和展厅中,艺术品所处的环境似乎并没有与历史环境完全脱离,虽然不是简单的模仿,展厅中依然能找到与经典风格和历史的对话关系。
在过去两三年里完成一批新的博物馆扩建项目中,它们所提供新的展厅,则体现出完全不同的特质。在MuséeUnterlinden Extension (Colmar, France)、Bündner Kunstmuseum( the extension of the Villa Planta, CHUR, SWITZERLAND)、 The extension of KUNSTMUSEUM BASEL (SWITZERLAND)and The expansion of the Landesmuseum in Zurich( Switzerland)等项目的展厅中,白色立方体再一次流行起来。我认为这是一个有趣的现象,为什么在O'Doherty所写的带有批判性的《Inside the White Cube: The Ideology of the Gallery Space》出版后的十来年,那些重要的博物馆扩建项目中很少能够见到白色立方体。而在近两三年的扩建项目中,所谓的类似“non-spcae”, "ultra-space",“idea-space”的白色立方体频繁的出现。
结合教授的讲座,我按时间排序选择了8个案例,将会对比讨论他们展厅空间与人、艺术品、建筑以及环境的关系。
这些案例是:
Case 1:Venturi Scott Brown, Sainsbury Wing, National Gallery London, UK, 1991
Case 2: Henning Larsen architects, expansion of the Ny Carlsberg Glyptotek, Copenhagen, Denmark, 1996
Case 3: RAFAEL MONEO, THE PRADO EXTENSION, SPAIN - MADRID, 2007
Case 4: Herzog&de Meuron, MuséeUnterlinden Extension, Colmar, France, 2015
Case 5: BAROZZI / VEIGA, Bündner Kunstmuseum, CHUR, SWITZERLAND, 2016
Case 6: CHRIST & GANTENBEIN, KUNSTMUSEUM BASEL, BASEL, SWITZERLAND, 2016
Case 7: Studio Inches Architettura, MeCri Museum Extension, Minusio, Switzerland, 2016
Case 8: Christ & Gantenbein, expansion of the Landesmuseum in Zurich, Switzerland, 2016
The outside world must not come in, so windows usually sealed off.\cite{odoherty1999}